« Déployer l’expressivité du mouvement, du regard. Convoquer l’imaginaire et atteindre le sensible. »
Danse Contemporaine théâtrale, Pourquoi théâtrale ? Être danseuse ou danseur c’est aussi être interprète, un interprète qui traverse et suscite des émotions différentes d’où le travail de théâtralité mais reliée au mouvement et à ses composantes (telles que la musicalité, l’énergie, le tonus et la place du regard...)
Le cours. Une mise en route technique vise à rendre le corps réceptif et disponible. Le travail est centré sur la qualité du mouvement, l’intention, l’interprétation, l’exploration de différents états de corps, différentes couleurs émotionnelles. Il s’appuie sur la musicalité, le regard, le tonus, la posture, la respiration, l’écoute, le contact. Il invite à déployer l’imaginaire, à affiner, jusqu’à trouver la théâtralité, la dimension singulière du mouvement de l’interprète. D’une émotion à l’autre, des scénarios dansés prennent corps grâce au regard de la chorégraphe qui prélève et associe les propositions des élèves.
Activité(s) :
Culture
- Danse : Chacarera